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世界杯舞蹈怎么拍的好_世界杯舞蹈分解动作

智创体育 2024-09-19 08:17 1

拍摄大神或舞者，手机拍舞蹈视频，杆多高，杆角度如何，怎么样不会拍出双下巴，人应该前倾吗？

手机拍舞蹈视频，杆的高度和拍摄角度要根据舞者的身高和拍摄重点来定。不想拍出双下巴就不能用仰视角拍，人也不用前倾。

公司几十个舞蹈主播，前置拍到人，下面到膝盖左右，头顶留白。

后置的话，要么手机离地35cm，手机离人2.5到3米。如果是运动镜头，以人脸拍好为主。

如果是一些注重表情的舞蹈那么，就需要找角度和高度，只要你觉得看着好看的角度就可以，如果是那些看技术的舞蹈则要拍全身，但起码要有一点追镜和一些特写，其他只要拍到全身就可以了。

视频是舞蹈的载体，很多舞友会跳舞，却很少将自己的舞蹈拍成好的视频，今天为大家介绍一下拍摄舞蹈视频需掌握的几个技巧，直播教学、给老师交作业或者自己看都可以用得到哦！

1、选好景

场景与舞衣的色彩搭配要协调，场地尽量开阔，尽量避开人员流动的高峰。

2、不逆光

不要把摄像机器的镜头对着太阳光线拍摄，尽量避开阳光直射。是和太阳在同一个方向拍摄。

3、不满格

拍摄时舞队在监视屏的位置居中，画面合理，画面比例控制4：3：3的比例比较合适(就是说天地之间分成10份，天空占4、人占3、前面空地占3，大致比例参考）。

4、不凌乱

所选背景和周围场景不要太凌乱，色彩不宜过多，方便制作时技术处理。

5、不拉镜

有人喜欢尝试拍摄中途用拉镜头的方法拍摄，拍特写，尽量不要这样拍摄，画面很容易受到影响，除非你用两台机器同时拍摄，提倡还是不加为好，因为你的视频主要宗旨是欣赏舞蹈，随意拉近镜头给特写，影响欣赏舞蹈效果。

6、留头留尾

要保证视频素材的完整性，不能“急匆匆”，开始要有空余的预备动作，结束至少有2秒的动作停留，为视频制作转场效果提供方便。

7、镜头高度在1.5米左右

镜头的高度在1.5米左右为佳。不能仰视也不能俯视。同时调整好对焦，保证清晰度，镜头不摇晃。

后，希望每个舞友都能养成为自己录制舞蹈视频的习惯，这样有助于自己沉淀学习，技术提升，同时也可以分享给别的舞友，相互交流学习！

拍摄好体育舞蹈作品?如何设置参数?

首先拍摄任何场景的拍摄参数都不是固定值，需要因地制宜。

相机的参数是一个变量，光圈快门感光度三者之间都要为了成像进行参数的更改。

体育或舞蹈作品一般情况下使用高速快门，能够更好的捕捉运动状态下的主体。光圈的选择根据拍摄情况进行调节。高速快门需要配合大光圈或者提高感光度来保证曝光。不知道拍摄场景具体的灯光和主体物距离、焦点、拍摄题材，所以没法给你具体的参数。初学者就先保证对焦准确不跑焦，曝光正常就好了

抖音世界杯手势舞怎么拍

很多小伙伴在抖音发布了关于世界杯手势舞的视频内容，但不少用户不太清楚应该如何拍摄同款的手势舞内容。接下来就让小编为你详细介绍一下抖音世界杯手势舞的拍摄方法，希望能够对你有所帮助！

抖音世界杯手势舞怎么弄

点击打开手机中的抖音APP。

进入抖音APP主界面，点击右上角的【搜索】。

在文本框中输入【世界杯手势舞】，点击【搜索】。

打开【世界杯手势舞】视频效果，点击右下角的【拍同款】。

抖音世界杯怎么做

如果你想制作抖音世界杯的话需要借助工具，能制作抖音的平台和软件有很多个，我们要选择一个适合自己的。小编大家一个叫做万彩的软件，创作者不仅可以在上面实现抖音的制作，还可以进行抖音短视频剪辑，剪辑完成后也可以直接发布到抖音平台上。这款软件简直就是AE的平替品，不仅操作简单流畅，上面内置的设计好的素材也比较丰富，不知道抖音怎么制作的新手朋友，也可以直接使用。

世界杯手势舞快手怎么录制的

点击导出进入预览页面，点击导出，导出之后再上传到快手即可。

1、首先点击模板进入APP，点击剪同款，搜索手势舞，点击模板。

2、点击拍同款进入播放页面，然后点击拍同款。

3、拍摄手势舞导入拍好的手势或者点击直接拍摄，拍摄手势舞，点击下一步。

4、点击导出进入预览页面，点击导出，导出之后再上传到快手即可。

如何拍摄好舞台摄影

60华诞即将到来，演员舞者歌星们为了这一重大节日已经进入了如火如荼的排练当中，作为摄影师的你又怎么能错过如此精彩的拍摄机会呢?所以本专题将针对舞台摄影的各个要点进行论述，让你做好准备，记录下这些美丽的画面，同贺60华诞。舞神杨丽萍与云南的响声 1、器材的选择舞台表演的形式比较多样，各种表演的动作幅度和方式都截然不同，如话剧、朗诵、音乐和器乐等表演几乎没有什么大动作，可以使用比较低的快门速度而有些表演如舞蹈、戏剧中的武打场景等动作迅速，疾如雷霆，拍摄时有很大难度，它几乎和体育摄影没有多少别。所以就器材选择来说，舞台摄影使用反应灵敏的单镜头反光数码相机，以便抓瞬间，如果使用便携式数码相机，选择那些时滞较小的相机，否则拍摄话剧等还勉强可以，拍摄节奏欢快的舞蹈显然就很低了。 2、关于白平衡一把酸枣舞台灯光丰富多变，强度和色温的变换也相当大，这些不同颜色、小同强度的光线也是舞台艺术语言的一个重要组成部分，一般在拍摄时候能准确反映原有的色彩关系比较好。所以除了少数需将人物皮肤作良好色彩还原而光线变化不大的场景可采用手动白平衡模式外，在许多不同效果灯光下拍摄，要纠正某些偏色不但不可能，也没有必要。因此一般情况下可采用“自动白平衡”模式，让相机自行处理。这样做一来可留有适当的现场气氛，二来即使有少量的偏色，也可在后期稍作调整。 3、关于准确曝光由于舞台灯光在安排和设计上具有很强的艺术效果，有专业的灯光师来操作，只有准确曝光才能够显示出原有的效果。在拍摄时一般可以采用两种测光方式，如果舞台亮度相对均匀，可以使用偏重重点测光功能。如果是拍摄追光灯等或以暗背景为主场景时，就需要使用点测光，以避免环境亮度影响，切实根据重要对象实际亮度来确定曝光量。所以在拍摄像独唱、独舞、独自等环境大主体小的场景时就需要采用点测光;而在拍摄大场面众多演员同时表演时，只要主体集中在相对中心部位或占了较率，就可采用重点测光或较平均测光模式，这样反而容易得到准确曝光。我心深处 4、关于抓瞬间舞姬舞台摄影主要有两种拍摄内容，一种是拍摄相对静止的对象，比如说像一般的歌唱表演或者乐器表演等等，还有一些是像舞蹈表演之类动作比较快速，变化多端的内容。拍摄后者时不但对器材响应时间有一定要求，而且对摄影师的临场反应也是一个考验。在拍摄动作幅度大的舞台摄影时，一定要预先对焦或者确定大致的焦点，然后半按快门，留有提前量，不然很难抓拍到动作的，甚至常常会出现你打算拍摄正面后却拍摄到背面的尴尬情况。尽管有些便携式数码相机也有连续拍摄功能，但是在作连续拍摄时快门响应和图像处理都需要时间，对抓瞬间而言，未必真正有显著效果。而数码单镜头反光相机，由于动作过程比较迅速，使用连拍的也将提高许多。如果可能的话可以参加彩排活动，看看演员们的走向，没有这个机会的话，就要寻找规律对于演员的下一个动作具有一定的预测性。 5、选择合适的快门速度快门速度对舞台上人物动作的反映具有重要作用，快门速度高，快速运动的对象被凝固，人物显得清晰;快门速度低于被摄体的运动速度，即使原来动作很缓慢的对象也呈现虚化的影像。所以，为了达到不同的拍摄目的，要选择不同的快门速度。数码相机与传统相机比较，在选择快门速度方面有一定优势，因为感光度可以调节，需要提高快门速度时可选择较高的感光度，反之亦然。一般拍摄舞台动作剧烈变化的旋转、跳跃等动作，如需将对象的瞬间凝固在空间，可以参照体育摄影的快门速度，使用不低于1/250s的快门速度。要是开足光圈仍然难以满足需要，就可采用提高感光度来相应提局快门速度。要是仍然不够，就可以借助闪光灯作主光源凝固瞬间。蓝色梦幻 6、如何获得虚实相间的人物形象通过闪光灯和自然的结合，可以得到一种动静结合、虚实相间的特别效法。如前所说，快门速度低于被摄体运动速度，即使原来动作缓慢的对象也会呈现虚化的影像。而电子闪光灯的闪光时间短，往往在1/1000s左右甚至更短。因此闪光灯可将被摄对象活动的瞬间凝固，形成极其清晰的实像。而将闪光灯和低速快门结合曝光后就可获得很特别的虚实相间成像效果。比如说使用1/15s的快门速度，同时使用闪光灯(可以是相机内置的闪光灯，也可以是外置式闪光灯)，这样快门速度和光圈的组合可获得自然感光，但由于曝光时间长，活动的影像将成虚像，从而形成一定的动感。而闪光灯又将活动的对象凝固成极清晰的实像，就构成了虚实相间的人物形象。就是想跳个舞身体の旋律总之，舞台摄影是对摄影者摄影技能的综合能力考验。在舞台摄影中，传统摄影中使用的各种技巧(除了多次曝光外，因数码相机在拍摄时候没有多次曝光功能，但在舞台艺术摄影中借助后期处理，仍然可获得传统摄影中不大可能获得的合成叠放等特殊效果)都可以运用，关键是要针对自己的拍摄目的，采用相应措施，重点发挥数码相机可随时调节感光度以及各种色彩平衡等优势，应该说只要真正熟悉数码相机的功能，数码相机在舞台摄影中是能够发挥比传统相机更大优势的。