插图拿着篮球怎么画_插图拿着篮球怎么画图片

插画赏析怎么写?关于几类插画风格的总结与鉴赏

ErnestoArtillo作品

文学插画,绘本,漫画的分析报告怎样写首先从绘本的概念及其风格介绍说起，过渡到绘本漫画这个层次；然后概述了绘本漫画的形成和发展，并从色彩的搭配和画面的构图两个方面详细剖析了绘本漫画的特点；通过实例展示了绘本漫画在现代艺术里的地位和重要作用。文章三部分由浅入深、层层深入，形成一个有机的整体，对绘本漫画这一艺术形式进行了完美展现

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关键词：绘本；漫画；风格；色彩；构图

现代绘本作为一种跨越千年的创作形式，是传统阅读方式和信息传播方式的延续和发展。绘本一直被认为是作为大众化的艺术，这种既古老又现代的创作形式的复兴与回潮再次开启了人们对图画和图像的崇拜。绘本这一创作形式，已经慢慢普及到人们的日常生活中

更多的人们被这种艺术形式所吸引，投身其中。绘本漫画简单易懂，相比其他艺术类别的作品，更能被少年儿童所接受。

一概述

1绘本

“绘本”从字面的意思来讲就是“画出来的书”。这个名称早源自于日本，在日文里面的发音是“爱好恩”，英文名称是PictureBook。关于“绘本”一词

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的定义，早是由世界的儿童文学理论家兼作家培利·诺德曼(PerryNodelman)提出的。他将绘本定义为通过大量的连贯性的图画与相对较少的文字(或没有文字)，互相结合来传递信息或讲述故事的童书[1]。

由于一切带图的图书类型在信息传达和视觉表现等方面都存在着相似性，它们的共性是：“图”是书中为重要的信息元素，作者需要通过不同的

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绘本作为一种独立的图书出版物形式，其风格也是显而易见的。绘本风格就在于它特别强调创作中文与图的内在关系，其中图画担当讲故事的重要角

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色，文字在于辅助表达。由于图画本身不仅具有很强的叙事能力和表现能力，更重要的是直观、简洁，所以一些相当的绘本甚至可以做到只有图，而完全不需要文字。

绘本有着多种多样的类型，它可以通过图画这种丰富的表现形式融入自己所要表现的思想内容。它之所以能受到现代广大受众的欢迎和喜爱，原因也在于它有极为广泛的读者群体。一般绘本的类型分类多

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种多样，其分类形式如表1所示。

表1绘本分类形式及依据

分类依据

绘本类型

受众类别

儿童绘本和绘本

作品题材

德育绘本、节日绘本、成长绘本、休闲绘本、故事绘本、

传记绘本、风俗绘本等

色彩不同

黑白绘本、彩色绘本、专色绘本

创作手法

摄影绘本、手绘绘本、贴图绘本、概念绘本等

图文编排

插图绘本、图文绘本、图形绘本（无字书）

创作和出版

古籍绘本、传统绘本、现代绘本

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由此可以看出，绘本是一种形式新颖、设计独特、种类丰富、内容精彩的书籍形式。

绘本的风格特点总结起来主要表现为以下几点：

（1）图多字少

绘本书籍一般都比较简短，通常一个绘本的页数被规定在二十几页到四十几页之间，并且每页都是由大量的图和少量的文字组成。这样使读者看起来非常轻松，直观明了、形象生

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动，因此深受人们喜爱，尤其是儿童朋友们。

（2）插图具备叙述性与连贯性

绘本书籍的精妙之处在于要利用简短的几十幅图和极其少量的文字把一个故事讲得既生动又有意义，要做到这一点就必须十分强调画面的叙述性和连贯性，同时还必须强调图与文的密切配合。所以，在绘本中，图画即文字，因为这里的

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图画和其他地方的文字一样也必须具备讲故事的能力[3]。

（3）书籍整体性

绘本作为独立的书籍形式，本身也需要和其他类型的书籍一样具有整体性的特点。看以看到相当多数的绘本书籍中，封面、封底、扉页、甚至环衬都有着作者的插画。这些插画并不是孤立存在的，它们与绘本内页插图共同讲述着同一个故事，因此整本书本身是一个故

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事的整体，比其他书籍更为形象。

二绘本漫画

1绘本风格漫画

漫画，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的一种艺术形式。漫画一般善于运用变形、比拟、象征、暗示、影射等创作手法，漫画基本上都是围绕着一个故事展开的，将自己要表达的内容变成幽默诙谐的画面，情节比较复杂的需要

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用画面组来展示，以取得讽刺或歌颂的效果[4]。从而使读者在看的过程中有种亲临其境的感觉，使读者的心境受到故事的感染，随着主人公的喜怒哀乐而改变。

绘本所描述的情节都不会太复杂，通常可以是一句话，可以是一个景色，也可以是一个故事，它与一般连环画、漫画的根本区别就在于对图的把握、应用、诠释和传达方式的不同。绘本往往可以做到以小见

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大，从浅显的事物中影射出深刻的哲理，因而我们经常看的漫画往往就是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。从这个意义上可以说，绘本就是漫画的一种表达方式。

绘本的画面总是给人一种很柔和的感觉，它的一个画面就是一个小小的故事，你可以随意去遐想。绘本不一定有故事情节，可能是互相没有联系的插画作品。当然有些绘本也会讲述故事，只是文字比较少，画

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面才是主要。然而漫画是有故事情节和完整世界观的作品，漫画的画面给人的感觉就像是在看一张张幻灯片，它将故事的一切展现在你面前，然后由你去将它连接起来。与绘本相比，传统的漫画好比是舞台剧，读者只能在一定角度用全中景去看，会产生极大的距离感[6]。

将绘本的艺术风格和漫画结合起来便形成了绘本漫画。由于融合了绘本的风格，其基本特

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点便成为是以图画解说故事，它既展示出宽广的视野，又有细节的特写，既有极其有趣的故事情节，又暗藏着起、承、转、合的节奏设计。这种绘本风格的漫画让人看了之后不身临其境的感觉，同时在看漫画的过程中领悟到一些真谛，产生感悟。

2绘本风格漫画的形成和发展

绘本漫画的形成自古就有，在古埃及的壁画就具体绘本风格

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现代绘本的创作认为是1902年，英国的Potter's的《小兔子彼得的故事》的诞生。该书出版后，深受读者喜爱。进入二十世纪三十年代，是世界绘本出版的全盛时代。由于的影响，绘本图画书的主流传向了美国，绘本图书迎来了黄金时代。第二次世界大战结束后，的绘本漫画进入了百花齐放的时代，成为了绘本创

作的高峰，产生了无数的作品。此后，绘本创作发展迅速，并以为中心，向全世界各地蔓延开来。在，日本是现代绘本创作大国，它吸取绘本的精华又充分利用民族艺术元素，创作出了一批精良的绘本。、也是绘本创作比较活跃的地区[5]。

我国的绘本发展在古代也可以找到历史渊源，如唐代的唐绘可以认为是绘本的雏形。但是现代绘本在起步比较晚，

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只有一二十年的发展史，但是发展比较迅速。现代绘本漫画之所以能在大陆如此迅速的发展起来，主要是受到了2002年初绘本作家几米出版了《向左走向右走》、《听几米唱歌》、《123木头人》等都市绘本的影响。这些经典作品为我国内陆地区带来了“绘本”这个概念并逐渐的被人们所接受，而且成为都市文化的标志。

3绘本风格漫画的特点

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绘本是通过形象、色彩、构图等因素来表现作者意图、目的的艺术形式，它以循序渐进的叙述为主导，综合绘画、设计与视觉表现，用丰富的视觉语言将读者带入连续、生动的图像世界[7]。

绘本风格漫画深受大家喜爱，首先在于这些漫画绘制精美，画面具有卡通形象的特点，色彩和形式上都具有很高的艺术魅力。比如看一本日本版欧洲民间故事《狼和小羊》这本图

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画书，我们可以领略这种“图画语言”。它的文字很简单：“狼进了小羊家”。后面用一整版表现狼打开门进来，所有的小羊都很惊慌，有的藏在大钟里，有的藏在床下，有的藏在门后，还有的藏在沙发后这画面极大地引起了读者的兴趣。

下面本文结合实例，从色彩的搭配和画面的构图两个方面说明绘本风格漫画的特点。

（1）色彩的搭配

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色彩作为绘本的主要因素之一，它对于绘本形象的塑造、场景氛围的烘托、情感意图的表达都具有举足轻重的作用，它是集科学、艺术、情感于一体的表现语言，成功的绘本色彩设计不仅可以带给读者以丰富的视觉享受，而且可以传递文字在英国、美国等也相继出现了绘本风格的漫画著作。语言不及的信息，色彩可以准确恰当地传达作者“只可意会，不可言传”设计意图，成为绘本设计是否成功的关键要素之一[6]。

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在绘本漫画的创作过程中，色彩语言不仅可以反映作者的信息，而且具有传递绘本主题信息的功能，绘本中主人公的喜、怒、哀、乐不仅仅可以从表情、神态显示出来，而且还可以从色彩渲染的氛围中感受得到[5,6]。色彩的直观性让读者感受到画面用色的艳、灰、暗，浓与淡，色彩的象征性让读者感受到由于主人公心绪的变化而产生色调的转换。富有功能性的色彩语言在增强艺术

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感染力的同时，能恰当表达设计的意图。善于运用色彩语言是绘本设计成功的关键。关于几类插画风格的总结与鉴赏有人喜欢看电视剧，有人喜欢看综艺节目，而我不仅如此，还喜欢看画。一副好的作品会让你看到画者构建的世界，通过这幅画你产生了关于世界不同的想象，原来还有很多美是你没有发现的，这就是插画带给我们的美好，这也是我非常热爱绘画的原因。作为一名非专业人士，凭借近来的看画经验，对几类插画进行了一个小小的总结。就像是学习笔记一般，希望在这些的插画中，我们能学到一些东西。

扁平风格：

画中的元素看上去都扁扁的，由简单的形状、线条构成，但是色彩非常丰富、协调。

人物的衣服布质感很强，有点像布贴画的感觉。各种元素由简单的几何形体构成，加上一些小线条辅以点缀，光线的表达使简单的几何形体呈现较为逼真的场景。

线条的勾勒选择有颗粒感的铅笔线条，使得画面充满了童趣。

岩彩风格：

岩彩画广义地讲是泛指一切以矿物色为主要用色的艺术作品。在我看来，岩彩风格的作品非常有质感，传统的岩彩风格作品多数在纸上贴金箔或者银箔等材质，以期达到不一样的绘画效果。

下图作品应为电脑画图的作品，但是也达到了岩彩的风格，据观察岩彩风格的作品多有金色、黑色、红色、宝蓝等主色调，非常有敦煌壁画的感觉。

半写实风格：

人物比较立体接近写实，服装质感强，下图是才女插画师德珍（已故）的作品，本人特别喜欢德珍系列插画，人物的眼神是有情绪的，服饰华丽繁复。背景又有岩画的质感。

下图为首位获得“漫画大赛”中获得金奖的画师张小白的作品。成功的插画师作品具有鲜明的个人特色，正如这幅作品，张小白插画有一定的工笔画的感觉，但是又有CG画的那种立体感，她的用色偏向大红色，画中的人物通常呈现高傲、冷漠的态度。记得大学时候特爱看的杂志《怖客》的封面就是张小白画的，都是这种风格。

清透风格：

她的画有一种细腻的、毛绒绒的质感，也许是仰赖于细小而又朦胧的线条吧，配色多数以浅褐色、浅绿色、浅为主，如果喜欢她的作品去网上搜索“胖蛇的仙女地”就能看到同类其他作品。

下图与胖蛇的风格类似的地方，整体画面都是呈现一种清透、温暖的感觉。这幅作品是水彩画，不像上一幅有很多细小的线条（初步猜测应该是彩色铅笔画的）。水彩画的特点就颜料的流动性更容易形成丰富的色彩。

一副好的作品色彩必然是丰富又统一的，比如这幅画并没有画出光线的痕迹，却让你感觉是这是在非常明亮的屋子里。这就是色彩运用的成功之处。

还有很多精彩的插画，不胜枚举。

希望我们通过多看、多画、多思考，提高自己的绘画水平，早日创作属于自己的作品。农夫山泉插画分析1，明确插画内容和任务2观众定位3表现风格定位4表现手法定位自从去年农夫跨界热卖“17.5°橙”，引发业内一片惊呼：农夫山泉也要卖有情怀的水果。而今年伊始，农夫山泉在其传统强势品类瓶装水上，又玩出了新花样——三款高端新品不论是包装设计还是概念，个个逼格满满，令人叹服。

农夫山泉的本次新品包装，在我们的经销商调查中获得了一片赞誉之声，三款产品也各有自身特点。

新品之一：农夫山泉玻璃瓶高端矿泉水

高端水是近年来热炒的一个概念，通常，市场会以是否高价来定义高端水，农夫山泉则完全不认同以价格区分的方法。

会上，钟提出了高端水的三大特点：稀缺的天然水源、天然均衡的矿物元素含量、能够体现深厚的自然或人文文化内涵。

在农夫山泉看来，前两点是自然赋予的，第三点则需要人为的努力。为了让产品富有美感和文化附加值，农夫山泉花了3年时间邀请了5家设计公司进行设计，历经58稿后才终选定包装设计。

其实早在2012年6月，农夫山泉已经收到了中意的设计稿，但由于当时的制瓶和印刷工艺难以将其完全付诸现实。农夫山泉不愿降低要求，于是又寻觅新的设计公司。但经过2年的比较，终觉得放弃原先方案太可惜，于是重新回归。

该款产品包装一共有8种样式，瓶身主图案选择了长白山特有的物种，如东北虎、中华秋沙鸭、红松，图案边写有诸如“长白山已知重点保护动物58种，东北虎属于一级保护动物”等文字说明，透露出浓浓的生态和人文关怀气息。

新品之二：农夫山泉天然饮用水（适合婴幼儿）

近年来，婴儿水产品在国外越来越多，已经成为科学育婴的必备产品，农夫山泉本次发布会也着重介绍了其研发的婴儿水，在此之前，国内还没有专门针对婴幼儿直接饮用和调制配方食品的瓶装水产品。

与一般饮用水不同，婴儿水在矿物元素含量和微生物控制上的要求更为严格。通常，矿物元素过高或没有矿物元素的饮用水都不适合婴幼儿。此外，婴儿水还有商业无菌的要求，国内此前的所有瓶装水都未将之列为指标。

以上都是废话，就不多做描述了，直接看图，据说这是世界的无菌生产包装！

新品之三：农夫山泉学生矿泉水

20年前，农夫山泉推出了运动盖包装，受到了孩子们的热烈欢迎，那句“上课的时候不要发出这种声音”的广告语令人印象深刻。

为了纪念20年前这个充满童趣的产品，农夫山泉推出了运动盖升级版：学生天然矿泉水。

为了让青少年获得更好的消费体验，农夫山泉设计了一个瓶盖，单手就能开关。瓶盖内设专利阀门，只有在受压情况下才会开启。开盖状态下，普通的侧翻、倒置都不会使水流出，非常适合孩子使用。

此外，农夫山泉还邀请了英国插画师画了一组极富想象力的标签，表现长白山春、夏、秋、冬四个季节，整个设计充满童真，仿佛孩子们想象中的长白山自然世界。海报作品赏析与分析是什么？海报作品赏析与分析如下：

1、餐饮开业漫画风促销海报，利用漫画风格+宫格的形式体现，不诱人的美食图片，还有相应的开业活动资讯内容。

3、毕业季校园教室青春插画手机海报，毕业季即将到来，你准备好了吗？这款海报设计作品利用了手绘插画风格展现，加上课桌椅、书本元素，还有窗外的篮球场元素加持。

4、第20回名古屋造形大学卒展，主题比较突出，容易抓住人的目光，卒展二字采用类似桌布的格子形式，很有设计感，色彩搭配很好看，“卒”字为玫红色搭配蓝色（经典的红蓝搭配）；“展”字为绿色、蓝色、深蓝色、紫色（呈渐变色搭配）。

校庆插画海报-插画海报是怎样做出来的

这6种常见的插画海报风格你知道吗？

2020年可以说是插画的天下

曾感动无数人的《热干面好久不见》

到近的各种节日品牌海报

都能见到插画的身影

那插画常见的风格有哪些你知道吗?

小A将通过这篇文章

扁平风格插画主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,信息更加直观,能够让人一眼看上去就知道界面所传达的信息。

扁平化的界面也能够更好地实现画面的转化,网页加载得更快,因此,扁平风格插画被广泛应用于各9、添加素材【火星】效果和【风雪】效果,【Ctrl+T】自由变换调整大小位置,使用【画笔工具】和【吸管工具】调整画面颜色细节部分,具体如图所示。个领域。

描线风格,是在扁平化风格之上的延伸。

在扁平化元素中添加外轮廓和描边,描线插画的外轮廓加上描边,相对于扁平化风格来说,更加地立体,可爱,往往会用在海报、页面、logo等之中。

肌理风格插画也叫做颗粒噪点风格,是扁平化风格的又一个分支,将页面叠加颗粒肌理,呈现出一种磨砂质感,有点像沙画的感觉,但又比沙画细腻。

主要表现形式是运用大量色块的表现,元素单一干净,肌理常叠加在元素的高光及阴影处,通过颗粒感来增加画面中的细节,画面过渡自然,立体生动,画风轻松随意。

浮世,佛语里是指“繁华又空虚的人世间”,浮世绘是将人世间的浮沉聚散不定地用绘画的形式表现出来。

浮世绘画风以传统版画为基础,强调线条及色块的平涂,色彩艳丽,以鸟、鱼和海浪等为主要表现形式。

MBE插画是由Dribbble的一位设计师创造的风格,采用黑粗线条描绘元素,除去画面中不必要的元素,色块有明显的区分,圆润可爱。和小元素配合,常用于页、启动页、logo等。

水彩插画是近几年比较流行的一种画法,简单的线条加上温和的色彩,宁静自然,线条简单随意,水彩插画的创造性特别强,既能够表现写实、抽象、魔幻等各种风格。

插画是我们在生活中常见的设计元素之一

近几年逐渐成为海报设计的主流

不同风格的插画风格带给人们不同的视觉感受

你更喜欢哪一种呢?

海报作品赏析与分析是什么？

编排风格、表现形式和创作方法来展示书中的“图”，其终目的是利用“图”这一视觉语言进行整合信息和思想表达，通过图来建构起作者和读者之间沟通的桥梁[2]。海报作品赏析与分析如下:

1、餐饮开业漫画风促销海报,利用漫画风格+宫格的形式体现,不诱人的美食图片,还有相应的开业活动资讯内容。

2、7月下半年月初夏日绿植手机海报,6月份即将过去了,我们也将迎来全新的下半年。这款海报设计作品以清新碧绿树叶为背景,加上“你好下半年,愿世间美好与你环环相扣”。

4、第20回名古屋造形大学卒展,主题比较突出,容易抓住人的目光,卒展二字采用类似桌布的格子形式,很有设计感,色彩搭配很好看,“卒”字为玫红色搭配蓝色(经典的红蓝搭配);“展”字为绿色、蓝色、深蓝色、紫色(呈渐变色搭配)。

保留了大量留白,画面上半部分与下半部分形成鲜明的繁简对比,这么做可以让读者的目光集中在文字部分,使信息更易阅读。

插画海报是怎样做出来的

理论上不需要数位板需要一定的美术功底人物都是用矢量工具拉的方法随意个人喜好,可以ps也可以ai然后就是填色叠加纹理

AI怎么使用内部绘图功能?AI内部绘图使用方法

PS软件是一个图像编辑软件，是一个以处理栅格图片为主的像素图处理软件（图片放大后会出现模糊！）。而AI软件，则是一个图像创作软件，是一个以矢量图的绘制为主的矢量图创作软件（无限放大不会出现模糊！）。由此就可以看出，AI软件在图像创作上是具有无限放大不会出现模糊这一个优势的，因此被平面设计、美工、广告设计、服装设计等行业看重使用！而学习AI软件的作，其实说难不难，说易不易！没有基础没有教程，单靠自己琢磨可就没有那么容易了，而跟着课程学习效果就会大大的不同，学习掌握简单又下图是我非常喜欢的插画师“胖蛇”的作品，她的博客叫“胖蛇的仙女地”，应了那句标题，她的作品清透、充满光感，呈现了美好而又神秘的童话世界，元素多有小女孩、小仙子、小动物，真正应了那句仙女地。轻松！那么，我们该去哪里找课程学习呢？如果你感兴趣，那么，的AI精品视频教程就是不错的选择了！软件零基础教学，功能讲解+案例分析，学习更为系统专业~

AI热门课程今日特别：

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2.AI-鲸鱼插画绘制：冰美人老师精彩课程讲解，以案例鲸鱼插画绘制为你提供AI插画绘制的技巧~

3.AI-插画之自行车绘制：本教程详细讲解AI绘制清新时长自行保留了大量留白，画面上半部分与下半部分形成鲜明的繁简对比，这么做可以让读者的目光集中在文字部分，使信息更易阅读。车，步骤明细，知识点明确，促使更快掌握AI插画技巧~

4.AI-见鹿插画绘制：一个课程两个目录，分为上下两部分教学，逐一将AI插画设计制作的技巧呈现~ AI内部绘图使用方法

打开Illustrator软件，进入编辑窗口。用椭圆工具画个椭圆。

点击侧面工具栏底部的内部绘图模式。

在此模式下可以用画笔或其它图形工具在指定的圆形范围内画图。 再点击背面绘图模式，用画笔涂抹颜色。

将颜色图层拖放内部绘图的剪切组中。

将外圆的描边加粗，终效果如图，一个卡通篮球就画好了。

那么今天的“AI怎么使用内部绘图功能?AI内部绘图使用方法”就分享结束啦！学AI软件图像创作，其实除了要找到优质的课程学习之外，还要多看、多练、多思考，举一反三！这样的学习方式才能够更好更快的掌握AI软件的绘图技巧哦！兔兔在此希望大家都能够学会AI软件的使用，早日成为图像创作大神！，这里兔兔再为大家更多AI视频课程：

gta风格插画-侠盗飞车的整体绘画风格

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如何把照片做成《侠盗猎车手5（GTA5）》风

首先在photoshop里装两个滤镜:TopazClean3和TopazDetail3。

导入照片

步骤2:运行TopazClean3,在cartooncollection里有不同效果,cartoondetailed细节比较丰富,flatstyle比较粗犷,右侧有选项栏可以微调。

步骤3:GTA整体风格偏暖,新建色彩平衡图层,调整整体色调。

步骤4:加个logo,完工。

IN吹S汀|韩国工程师眼中的NBA球员，满满的GTA风

那五个字不用我再说了吧?

What'supWhat'sup

,这里是和你相约每周六

「IN吹S汀」

的阿乐。截止到阿乐码字时间为止,NBA季后赛分别是西部湖人

3-1

领先掘金;东部热火

3-1

领先绿军。而当这篇文章发出时,

估计东决已经打完

(毒奶一口热火)。所以正值NBA季后赛白热化阶段,我也特此找来了一位专注于画NBA球员插画的插画师。来自韩国首尔的

JayKim

(@Luckymongdarwing)。

从Kim

发布的手稿来看,他的作品一般是

分四步

完成。由于阿乐也没学过艺术,所以不懂这四步的学名叫什么,欢迎有懂的懂哥在评论区评论,阿乐在这就不献丑了。

起初当我看到

Kim

的作品时,我一直以为他是一位跟我一样20来岁的小伙子,多也是27、28的样子。但在后面采访后才知道Kim已经

30好几准备奔四了

。可能正正是因为感受到他作品中的对NBA的热爱,所以会把他想象得更加年轻

。热爱永远不会老去,热爱永远不会说谎!

Kim目前的职业是一名

工程师

,所以画插画只是Kim一直以来的兴趣。但正如所有有梦想的人都希望自己的兴趣成为自己的职业,Kim一直希望能将这份兴趣转化为他的职业,

这也是他的梦想!

阿乐我在

Instagram

上和

Kim

进行了一个采访,问到他

什么时候开始创作的

、喜欢的一位NBA球员

梦想不灭!Respect!

Galok:你们是什么时候开始创作的?为什么想要画NBA球员的插画?

JayKim:

从我小时候起,我就是篮球和NBA的超级粉丝,而且,画画一直是我的爱好。因此,我很自然地开始画NBA球员。但是,因为工作繁忙,我已经有一段时间不画画了。当我决定再画点什么的时候,我看了当时的新秀

DerrickRose

的比赛。我当时就被他的表现迷住了,自然而然地画了他。这也是一切的开始。

Galok:在创作上有什么困难?

JayKim:

其实有很多困难。其中,困难的部分是背景。画背景和画角色完全不同。所以大多数时候我都是空着背景的。也许我应该练习画背景。

Galok:一般来说,创作一幅作品需要多长时2绘本风格间?哪一幅作品是费时间的?

JayKim:

通常需要3~4个小时。全身素描需要的还不止这些。我想,哈登的画花了很长时间。超过5或6个小时,虽然我不是很确定。(是因为胡子多吗哈哈哈哈)

Galok:那你喜欢的NBA球员是哪一位?

JayKim:

我喜欢的球员是

TracyMcgrady

。当我打篮球的时候,我更喜欢当一名得分后卫或小前锋,所以我自然会看很多联盟射手后卫的比赛视频,比如

T-Mac

和Kobe

。尤其是T-Mac,我非常钦佩他。

我相信他是KevinDurant之前的KevinDurant,

他可以在比赛中做任何事情。我喜欢他的跳投,我相信这是NBA历史上的跳投。

Galok:有什么想跟我们的粉丝说的吗?

JayKim:

现在,我是一名30多岁的工程师,但我一直在努力画画和分享我的作品。希望能成为一名职业插画家或画家,这也是我梦想中的工作。另外,如果可能的话,

我想成为一个能给那些像我这样,想在人生晚些时候实现梦想的人带来希望的人。

请支持我实现梦想的旅程。谢谢您。

,我们将视线转移到Kim的作品上,看看他们还画了哪些NBA球员~

侠盗飞车的整体绘画风格

你问的是什么?

就算是GTA,几部之间的画风都不一样,尤其是GTA4与GTA3及他的两部资料片的距。

海报插画手绘图片-手绘插画怎么画

引言2、7月下半年月初夏日绿植手机海报，6月份即将过去了，我们也将迎来全新的下半年。这款海报设计作品以清新碧绿树叶为背景，加上“你好下半年，愿世间美好与你环环相扣”。

海报作品赏析与分析是什么？海报作品赏析与分析如下：

1、餐饮开业漫画风促销海报，利用漫画风格+宫格的形式体现，不诱人的美食图片，还有相应的开业活动资讯内容。

3、毕业季校园教室青春插画手机海报，毕业季即将到来，你准备好了吗？这款海报设计作品利用了手绘插画风格展现，加上课桌椅、书本元素，还有窗外的篮球场元素加持。

4、第20回名古屋造形大学卒展，主题比较突出，容易抓住人的目光，卒展二字采用类似桌布的格子形式，很有设计感，色彩搭配很好看，“卒”字为玫红色搭配蓝色（经典的红蓝搭配）；“展”字为绿色、蓝色、深蓝色、紫色（呈渐变色搭配）。

手绘插画怎么画

手绘插画怎么画

手绘插画一定要注意手的姿势。

画是绘画艺术术语，在被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。画是一种艺术形式，作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动、公共事业、商业活动、影视文化等方面。

插画有哪些分类

插画又称插图，是以手绘、鼠绘和电脑板绘形式绘制的插图，因用途广泛行成的风格各异，影视动漫和游戏行业是称CG插画，广泛应用在设计行业、影视动漫、游戏行业。

插画是用图画表现形象性、生活感和感染力，与平面设计的主要区别可以简单理解为“插画更突出表现故事性而非吸引眼球”。插画也是一种视觉表达艺术形式，主要有摄影/绘画/立体插画三大类。插画在艺术领域有特定地位，与出版业密切相关，无论电子书还是实体书都需要，其他方向如音乐/影视/传媒业都有就业空间。

扩展资料：

插画常用工具：

1、手绘插画是用纸和笔绘画——常用工具：马克笔、彩铅、水彩。

2、鼠绘插画——常用工具：PS、AI等。

3、板绘插画——常用设备：手绘板、数位屏、ipad、手机。

4、手绘板是需要连接电脑在PS、AI、SAI里面画画，数位屏、ipad可直接画画，不用连接电脑，手机需要购买电容笔即可绘画。

学习插画靠谱不靠谱的基本标配：有无试听课。

现在学习插画的地方确实是很多，真的是鱼龙混杂什么样的都有，这就让很多同学花了眼，应该怎么去选择呢？有句话说的好，光说不练假把式，判断一个学习的地方怎么样，至少要先看一下对方的实力啊，而试听课就是看对方实力的地方，同时看看课程质量讲的怎么样，如果连试听课都讲的不咋地，那其他课更白搭了。而且选择学习这一块，要选大的学校，这样有保障的。

如果大家不知道去哪里找的话，可以去我以前学习的网课去听听，我就是在那里学习的，每天晚上8点，都会有高手绘画老师免费直播讲插画板绘课程在网上，老师讲的通俗易懂还幽默，而且能很好的把困扰大家的绘画技巧给讲解的简单透彻明白，看老师视频，比看书强多了，一节课能解决你很多的问题，还能了解整个行业的发展的问题，反正是免费的，完全可以去听一下的，晚上讲课，也不耽误你白天工作或者学习，想听的同学可以进入威馨（谐音）：

首先位于前面的一组是：gon_浯闻旁诤蟊叩囊蛔槭牵699_把以上两组数字按照先后顺序组合起来即可。备注：原画。

同学们既然喜欢学习板绘插画，那就试一下，给自己一个机会，只有试了才能知道自己是不是这块料，而不是总是内心世界在徘徊，浪费才华，是对自己的不负责任。

早的插画是以版画形式出现的，是随文化的传入，为宣传教义而在经书中用“变相”图解。目前史料记载我国早的版画作品，唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。

到了宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步。应用范围扩大到书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中，并出现了彩色套印插画。明清时期，可以说古代插画艺术大发展时期，全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。

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海报文字设计中,字号大小不同,所产生的效果也是不同的。以“红色旅游”为例,在设计这几个字体时一般都会选用较大的字号来突出主题,海报的副标题或者是其他文字则考虑用较小字号,通过对他们进行不同的字号设计。形成鲜明的视觉对比,从而突出主题内容,将海报的主题情感融入其中,终深化对各地红色旅游景点特征的认识。

古风动漫插图好看的的作品图片

漫画插图主要是通过应用夸张与简单的手法对现实生活或者各种时事进行描绘的图画。动画插图是继漫画的长期发展而衍生出来的,通过画面的不断运动进行故事的演绎。下面是我整理的古风动漫插图好看的的作品。

古风动漫插图好看的的作品

古风动漫插图好看的的作品1

古风动漫插图好看的的作品2

古风动漫插图好看的的作品3

古风动漫插图好看的的作品4

古风动漫插图好看的的作品5

动漫插图的整体技术

对于我们90后的许多人来说,动画片和我们并不陌生,《九色鹿》《三个和尚》《黑猫警长》等等动漫作品都是伴随着我们的成长,这些都是具有风的长篇动漫,但是这些动漫作品只是昙花一现,这些动漫作品与同时期甚至在更早的80年代的日本等的动画片有着很大的不仅仅是风格上的距,很多技术上的,人文等等。

例如,《铁壁阿童木》《变形金刚》无论是当时还是现在,都能一直备受大家的关注。不是说我国动漫产业不行,但是到底与我们的竞争对手之间些什么,值得我们动漫人的思考。

,有很多的剧情我们自己无法制作,其实在我们这个时代有相当一部分动漫的制作者自己本身也在观看日本动漫,日本动画片等等的日本动画。

第二,美工问题,其实我国并不是缺少这样的美工人才,有很多很的美工人才在给日本做层的美工。

第三,可能会有很多人说我们的人的动漫技术比不上其他,在3D技术方面我们的技术或许不及、日本方面,但是要是说2D技术任何一个我们也不低头,30分钟的动画片在日本他们的分镜头稿大约会有3～7万张左右,而我们呢十分之一吧,在日本制作动画的人员方面我们也就是二十分之一吧,现在我们来说费用制作一部动画片的费用日本大约在5000万币上下,在我们50万就已经很不错了,没钱自然谈不上所有的一切,技术、宣传,都是虚无的,然而大家都在拼命地去敢做,时间越长所是里,而很少会有人花钱去看动画片。

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当下红、引人注目的时尚插画在此！

当红时尚插画师HelenDownie作品

时尚插画作为元老级视觉传达媒介,在新时代不仅没有停止发展,更衍生出了许多风格迥异的新表达形式。当下红、引人瞩目的时尚插画师及其作品,你知道几个?

时尚插画的黄金时代

早期,时尚插画与时尚杂志的倾力合作促成其进入过一个全盛时期。那时的杂志从封面到内页几乎无一例外地需要使用插画做配图。那时的读者是从一幅幅精美的插画中接收时尚、艺术、品位等信息的。可以说,那时的时尚杂志与时尚插画是互相成就的关系。

Harper'sBazaar杂志封面

时尚插画与时尚品牌的碰撞

到了数码时代,摄影作品已成为杂志刊物的主要视觉传播源。虽然以时尚插画为主要宣传媒介的杂志时代已终结,但时尚插画行业并未因此沉睡,而是朝着新方向不断发展、进化着。

时尚插画与时尚品牌合作,便是当下发掘出的成功的新道路。Gucci作为时下话题性的品牌,经常在社交媒体里搜寻一些当红插画师进行合作。

以下这些充满色彩、富有诗意的作品都是插画师HelenDownie创作的。值得一提的是,这位极具专业水准的插画师其实是一位非科班出身的主妇,她的传奇经历与她的画作同时走红网络。再加上她的作画风格与Gucci推崇的新美学理念出奇相似,让品牌创意总监一眼就相中了她的作品并展开了一系列的深度合作。

HelenDownie作品

虽然已是一位母亲,但是她天马行空的作品中总是流露出些许少女的纯真感。尤其是画作人物中那一双双天真的大眼睛,奇特又充满童趣。

HelenDownie作品

然而,这并不是Gucci次与时尚插画师合作了。早前,此品牌还曾邀请另一位插画师AlexMerry展开过一次更“艺术式”的合作。

从纽约到伦敦、米兰到上海,凡是有艺术墙的城市几乎一夜间被Alex这些创意十足的时尚插画作品所占据。这样巨型时尚插画作品如此呈现,实属罕见,所以当艺术墙面的图片一发布,立刻就引起了网络上的一阵骚动。

AlexMerry作品

除此之外,Gucci还将插画作品中的产品制作出来售卖,让所有为之心动的消费者都能找到并拥有这些产品。他们将这些梦幻般的理想产物变为了现实。另一方面,观者从这些浪漫主义风格的时尚插画作品可以看出,时尚插画的风格早已不再单一。

AlexMerry作品

说起时尚插画与品牌的跨界合作,那就不得不提Prada。在2018年男装春夏系列大秀上,品牌就邀请了插画师JamesJean进行二度合作,可见他作品的受瞩目程度。

JamesJean与OliverSchrauw材料准备:戴尔Inspiron15、Win10LTSC1809、Photoshop2020。en作品

此次,JamesJean与比利时涂鸦艺术家OliverSchrauwen联手创作了秀场空间的插画作品。观秀者望着这些画面感十足的作品,就像在看一页页现场版妙趣横生的连环画。

与此同时,作者也为Prada专门制作了同样风格的插图版宣传视频。James这种酷劲十足的插画风格,与Prada未来感的时装风格相结合,显得相得益彰。

JamesJean作品

同年在Prada的女装秀上,品牌同样选择了与时尚插画师们联手。此次合作请来了八位女性插画师:StellarLeuna、TrinaRobbins、BrigidElva、JoelleJones、GiulianaMaldini、NatsumeOno、EmmaRíos和FionaStaples。

她们除了共同打造了秀场空间内的墙壁作品外,还将插画作品完美融入了新一季的时装系列。他们的漫画风格作品给时尚注入活力的同时,也增加了时尚插画作品走向风格化的可能性。

时至今日,时尚插画作品早已不再墨守成规,只要你愿意动笔,人人皆可创作出属于自己的插画作品。

GraceCoddington作品

先锋时尚插画

除了与时尚品牌跨界合作外,还有一些职业时尚插画师坚持着进行独立创作。他们在掌握插画基本技法的同时,将时尚插画的绘画形式进行延展、探究,揣摩出了自成一派的风格。

先锋时尚插画师VelwynYossy就描绘出了一系列别具一格的作品。从他作品中人物流畅、利落的线条,与夸张却依然恰到好处的整体比例中可看出,他一直奉行着现代主义的美学理念。

VelwynYossy作品

而另一新星时尚插画师ErnestoArtillo则将时尚插画延展至更为抽象的方向。他独树一帜的视觉表现手法打破了大众对时尚插画表现形式的传统认知。

他近期一些超现实主义般的作品将动与静、虚与实的事物相结合,用手绘加拼贴的方式将插画的视觉冲击力无限放大,赋予了静态为主的时尚插画几分动势。

他的创意作品不仅仍然长期刊登在各大杂志上,而且还时常在世界各地展出。ErnestoArtillo说:“我希望看到自己的作品时感到既放松又激动。平时生活中也一样,我会寻找当中的平衡,也会找寻怎么可以打破现有的状态。”

纵使时尚插画的黄金时期已逝去,但不可否认的是,时尚插画依然在时尚领域占有一席之地,并同时饱含极高的艺术价值。

时尚插画是少数可以将商业与艺术做到完美结合的行业,而当下受到追捧的插画作品的不断涌现,更是增添了时尚插画继续前行的可能。

JamesJean动态时尚插画作品

了解完这些红、引人注目的时尚插画作品,大家皆可提起笔去尝试发掘时尚插画新道路。下一个当红炸子鸡,也许就是你。

精彩回顾:

[编辑、文/陈卓]

哪里可以找到如图这样的图片，想学习这种风格的插画

原图的系列在这里,是款游戏《自由篮球》

插画博主作品被指侮辱男篮，此事引发了哪些连锁反应？

3、毕业季校园教室青春插画手机海报,毕业季即将到来,你准备好了吗?这款海报设计作品利用了手绘插画风格展现,加上课桌椅、书本元素,还有窗外的篮球场元素加持。

产生了非常大的连锁反应，这种行为属于侮辱行为，而且违反了一定的法律，而且也引起了网友的争议，然后还让很多人觉得特别生气，而且也引起了不好的舆论，也会给别人带来一定的误导。

的特点。这些壁画十分注重画面的叙述性，内容详尽，描绘精微，而且象形文字和图像并用，可以称之为“绘本”的始祖。真正意义上的绘本被认为是诞生于十七世纪的欧洲，国外早有插画的绘本是出现在德国，由Jon.AmosComedies于1658年出版的世界图绘是世界本扎童绘本。内容类似百科全书，有黑白的插画，成为当时全欧洲孩子们喜爱的教科书[4]。接着，

男篮队的集训球员还评论支持。随着这起的持续发酵，外界关于男篮的讨论不断高涨！细心的球迷发现，从辽宁球迷晒出的这幅插画来看，男篮主教练杜锋做出甩锅动作，胡明轩则是下跪的形象，而赵睿甚至被拍在了墙上，旁边还有个酒瓶。同时，广东队的几位球员同样被丑化。

ps旅游海报制作教程-ps海报制作教程及图片

带大家了解一下插画海报的常见风格!

用PS如何设计介绍家乡的旅游海报

1、旅游海报的字号选择

2、旅游海报的字体设计

字体既具有可阅读性功能,又具有装饰性功能。不同的字体形象以及字体与字体之间的相互关系能传达出不同的语义。如红色旅游海报设计中常用毛体字,毛体字的采用就是从细节中寻求突破、挖掘名人文化、以小见大、以字说史,既增添了海报的人文情趣,有较好的显现了红色主题。

除了选择字体以外,还可以对各字的笔划局部地进行创意和设计,如将文字更加图形化,使海报设计形成文字与图形的有机结合,增加读者对文字的记忆。

3、旅游海报设计的构图形式

关于红色旅游海报设计对文字有什么要求,青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图像处理等有浓厚的兴趣,希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容,可以点击本站的其他文章进行学习。

以上是小编为大家分享的关于红色旅游海报设计对文字有什么要求?的相关内容,更多信息可以关注环球青藤分享更多干货

ps海报制作教程及图片

ps海报制作教程如下:

作如下:

1、创建海报画布,打开photoshop,点击“新建”打开“新建文档”点击“图稿和插图”选项卡下的“海报”,点击“创建”新建一个海报画布。

2、制作海报背景,点击“文件”-“植入嵌入对象”打开资源管理器,选中图片插入到画布中,按Ctrl+T拖动锚点放大图片铺满整个画布。

3、设置矩形选区,激活矩形选框,拖动鼠标选中整个画布,点击“选择”-“收缩”打开收缩面板,设置收缩100个像素。

4、填充白色边框,按Ctrl+Shift+等问题,交流后我想说N创建一个空白图层,按Ctrl+Shift+i反向选区,按Alt+Delete键填充白色边框。

5、缩小边框移动位置,按Ctrl+T选中白色边框,拖动锚点向上拖动缩小边框,摆放到图片中间。

6、输入海报文字,激活文字图层,在图片上输入文字内容,保存图片海报就制作完成了。

ps海报制作教程及图片

PS制作海报的教程如下:

电脑:华为笔记本。

系统:win10。

软件:PS。

1、打开软件PS,新建A4尺寸画布,添加素材【背景】和【篮球】,【Ctrl+T】自由变换调整大小位置,调整【篮球】的【Ctrl+U】色相

饱和度

,【Ctrl+Alt+G】创建

剪贴蒙版

,参数如图所示。

2、【Shift+Ctrl+Alt+N】新建图层,【Ctrl+Alt+G】创建剪贴蒙版,使用【画笔工具】和【吸管工具】调整画面颜色细节部分,图层模式为【叠加】,调整【篮球】的【Ctrl+M】曲线,参数如图所示。

3、添加素材【手部】,【Ctrl+J】手部图层,【Ctrl+T】自由变换调整大小位置,使用【画笔工具】和【吸管工具】调整手部颜色细节部分,【Ctrl+Alt+G】创建剪贴蒙版,调整整体画面的【Ctrl+U】色相饱和度,参数如图所示。

4、添加素材【城市】和【风暴】,【Ctrl+T】自由变换调整大小位置,调整【城市】图层不透明度为【70%】,添加【蒙版】,使用【画笔工具】和【吸管工具】调整画面颜色细节部分,具体如图所示。

5、添加纯色图层,调整【填充色】,不透明度为【50%】,选择图层模式为【柔光】,具体如图所示。

6、添加素材【云朵】、【鸟群】和【人物】,调整填充色,【Ctrl+T】自由变换调整大小位置,具体如图所示。

7、使用画笔工具】和【吸管工具】调整画面颜色细节部分,【Ctrl+Alt+G】创建剪贴蒙版,【Ctrl+J】人物图层,【Ctrl+T】自由变换调整位置,添加【动感模糊】,参数如图所示。

8、调整设置动感模糊人物图层的【Ctrl+U】色相饱和度,参数如图所示。

10、添加【文案内容】,【Ctrl+J】图层,选择【滤镜】-【其它】-【高反保留】,图层模式为【线性光】,透明度为【40%】,完善画面细节,完成绘制,终效果如图所示。

毕业海报手绘插画-如何在论文中画出漂亮的插图

步骤1:Ctrl+j一层,运行滤镜TopazDetail3,锐化一下,加强对比。

海报作品赏析与分析是什么？

举个很简单的例子,我们身边有许多孩子,那么他们上学背的书包文具上很多图案是不是都包含动漫作品里的经典人物形象,服装界、影视媒体界、食品界,等等好多产业都是一个对于视窗延伸的机会,大工业思想,大市场的发展思路,都显得格外的重要。我的想法是动漫在打造自己的作品的同时,也要注意打造相关的产业链。这样也有利于把我国动漫产业推向一个高点起点。

海报作品赏析与分析如下:

1、餐饮开业漫画风促销海报,利用漫画风格+宫格的形式体现,不诱人的美食图片,还有相应的开业活动资讯内容。

2、7月下半年月初夏日绿植手机海报,6月份即将过去了,我们也将迎来全新的下半年。这款海报设计作品以清新碧绿树叶为背景,加上“你好下半年,愿世间美好与你环环相扣”。

4、第20回名古屋造形大学卒展,主题比较突出,容易抓住人的目光,卒展二字采用类似桌布的格子形式,很有设计感,色彩搭配很好看,“卒”字为玫红色搭配蓝色(经典的红蓝搭配);“展”字为绿色、蓝色、深蓝色、紫色(呈渐变色搭配)。

保留了大量留白,画面上半部分与下半部分形成鲜明的繁简对比,这么做可以让读者的目光集中在文字部分,使信息更易阅读。

如何在论文中画出漂亮的插图

科研绘图之所以是门不容小觑的专业,是因为科研绘图不是偏重美感及感知的绘画,而是把科研概念和许多语言无法描述的想法以图像的方式与研究同侪和大众沟通,虽是图像,其实就是研究成果。既然是专业的研究成果,通常有许多同领域的研究人员在期刊或是专书中都有相同结构的图像,准备绘图前应该尽量(1)搜集到2个以上的已出版参考图;(2)到在线图库或是下段将介绍的科研绘图平台,以关键字搜索能够使用的图;(3)决定本次绘制图片的尺寸;(4)考虑是否需要彩色,还是黑白效果较好,(5)以真实尺寸画图像草稿。如果是手绘达人的话,或许各种绘图软件都不甚顺手时,可以直接以手绘图像上阵。

许多杰出的科学家都颇有艺术天份,达文西就是代表人物,回想一下在生物课本上看到的那些动物细胞图、人体器官图、植物维管束图、各式各样的图片,还有DNA双螺旋图,要能够精美专业地绘制这些图案并不容易,但是生在图像传播媒体日新月异的当代,科学家想要以图像传达新的概念或研究成果已经不是难事,因为免费或收费合理的科研插图绘制平台及绘图软件已经如雨后春笋的姿态出现在科学界了。除了设计演示文稿和海报很好用的Canva以及Pictochart,还有许多科研人员不能错过的科研绘图神器:

理工专门的edraw:以App的形式提供物理、数学、化学三大领域常用的图片,比如透镜、光源和波、分子图、化学测试、实验室设备插图、电路图、3D几何、分析几何等,。

科研小画家:大家还记得Photoshop还没出现的年代的小画家软件吗?这就是的科研专业小画家,可以自由插入图片,裁切和调整图片大小,加入手绘功能,还有在线社区一起讨论科研绘图的疑难杂症。

图表专家:对惯用Word的人来说,这就像制图表专用的文字处理版面,免费注册,具有商业、工程、软件等各式各样流程及系统底图,可以节省许多时间。

绘制科研插图的专业人才需要具备大学程度的科研背景,还要有插图或设计师的美术能力,以北美地区来说,目前少数高校有设置专门的科研绘图学位,一个单位可能一年不到10位的毕业生,在这个图像信息爆炸的时代,科研绘图这个新兴领域的工作机会正在成长,具有科研及艺术背景的斜杠青年不妨一试。

手绘POP如何描绘成立体感的字

手绘pop广告海报(描绘成立体感的字)

一、编排:也称排版,首先决定直式或横式,落笔时要注意四边留有空间,以免版面飞散,不够集中,给人以粗制滥造感。其次,字体大小、款式与及整个版面颜色的搭配也要说加考虑。

二、主标题:这是POP的重心,能留住观众的目光,所以字体一定要醒目、一定要醒目、清晰、阅读容易,字数不要过多,以2秒钟左右读完为限清

三、副标题:如果主标题无法充分说明内容,或为了使内容更能吸引观众。副标题的补充说明是必须的,所以副标题具有画龙点睛的效果。但是主标题若不能牵引观众,那么观众也不会有兴趣读副标题。此POP设计便是失败的。明确的说,能将观众的目光由主标题--副标题--具体内容的说明文,这样的POP才是成功的。

四、说明文:说明文是手绘POP中,将内容、目的充分说明的文案,书写时要注意:

1、简明扼要,避免语句不顺。

2、魅力的信息应写在前面,诱使读者往下阅读。

3、书写行数尽量在7行之内,每行不要超过15字。

五、插图:单纯用文字表达的POP较单调,用插图是调节的好办法,但应尽量避免过于精细和粗糙。

六、装饰:饰框、图案底纹是较常用的方法。其中字的修饰很重要,但要注意的是:大字不修饰会显得单调,小字太多修饰会防碍阅读。POP广告虽算不上"博大精深",但是易学难精,并非三言两语能道尽个中玄机。这里暂且搁笔,希望后会有机会在详谈。

ps中秋节海报制作教程-ps海报制作教程及图片

中秋节海报怎么做

1、首先,要知道老板要你做多大尺寸的海报,然后在Photoshop里新建一个文件,宽度就设为你需要的宽度,高度可以弄小一点,反正你把文字的效果合并拷贝到终文稿就行啦。

因为我用的电脑配置一般般,Photoshop里面的文件多做几个效果就会变得老大,运行的特别慢。

在新建的文件里用工具栏的“T”工具,设置好颜色,我用了喜庆的大红色。打好文字,把文字一层,将位下于层的文字层隐藏,隐藏的文字做为备份,说过啦,凡事留个后手嘛。

海报主要是将画面呈现给人们,所以海报的文字不宜过多,无论是标题、广告语或者是正文,都要力求言简意赅,能明确传达语义,提炼主题以及对景点作出必要说明即可,设计的侧重点应在于文字的构图。2、在复本文字层右击鼠标,选择象素化图层,确定。

3、按信Ctrl键的同时,用鼠标单击图中箭头指向的图层处。这是一个非常方便的获得选区的方法。作之后,图中虚线内的地方就是我们选择的区域,在选区存在的情况下,所有的作都只对选区内的范围有效。

4、新建一个图层,用线性渐变工具,在新图层中从文字的顶部向下拉出一个短的渐变,我选择的是金黄的颜色。有没有蛋黄月饼的感觉?呵呵。

5、再次新建一个图层,重复步骤4的方法,再次获得文字选区。使用的还是渐变工具,这次要用的颜色比之前我们用的大红色暗一些。在选区的底部向上拉出一个短渐变,看看,是不是不一样啦,文字生动起来了。

6、

回到图中箭头所示的图层,给他加一个文字描边的,注意设置深一些的颜色,还有合适的大小也很重要。你可以把你的文件缩放几次看看效果。

7、选择工具栏中的移动工具,用键盘上的方向键把当前图层向右上移动数次,做出前后的立体效果。你也可以向其它方向移动,四个角都可以。

8、回到文字图层,仍然用步骤4的方法再次获得选区,然后新建一个图层。在“编辑”栏下选择“描边”工具,在弹出的对话框中设置一个合适的宽度和颜色,我用的是白色。

9、按Ctrl+D,这个是取消选区的快捷键。现在再用工具栏上的移动工具,像步骤8一样的方向移动数次,找到自己想要的效果。这样就可以了。

你可以把除去背景层以外的所有图层全部合并,把它移到你的海报文件里,放到合适的位置,再调整好大小,配上文字和照片,就不多啦。

加油吧,同胞们。

ps海报制作教程及图片

PS制作海报的教程如下:

电脑:华为笔记本。

系统:win10。

软件:PS。

1、打开软件PS,新建A4尺寸画布,添加素材【背景】和【篮球】,【Ctrl+T】自由变换调整大小位置,调整【篮球】的【Ctrl+U】色相饱和度,【Ctrl+Alt+G】创建剪贴蒙版,参数如图所示。

2、【Shift+Ctrl+Alt+N】新建图层,【Ctrl+Alt+G】创建剪贴蒙版,使用【画笔工具】和【吸管工具】调整画面颜色细节部分,图层模式为【叠加】,调整【篮球】的【Ctrl+M】曲线,参数如图所示。

3、添加素材【手部】,【Ctrl+J】手部图层,【Ctrl+T】自由变换调整大小位置,使用【画笔工具】和【吸管工具】调整手部颜色细节部分,【Ctrl+Alt+G】创建剪贴蒙版,调整整体画面的【Ctrl+U】色相饱和度,参数如图所示。

4、添加素材【城市】和【风暴】,【Ctrl+T】自由变换调整大小位置,调整【城市】图层不透明度为【70%】,添加【蒙版】,使用【画笔工具】和【吸管工具】调整画面颜色细节部分,具体如图所示。

5、添加纯色图层,调整【填充色】,不透明度为【50%】,选择图层模式为【柔光】,具体如图所示。

6、添加素材【云朵】、【鸟群】和【人物第18页】,调整填充色,【Ctrl+T】自由变换调整大小位置,具体如图所示。

7、使用画笔工具】和【吸管工具】调整画面颜色细节部分,【Ctrl+Alt+G】创建剪贴蒙版,【Ctrl+J】人物图层,【Ctrl+T】自由变换调整位置,添加【动感模糊】,参数如图所示。

8、调整设置动感模糊人物图层的【Ctrl+U】色相饱和度,参数如图所示。

10、添加【文案内容】,【Ctrl+J】图层,选择【滤镜】-【其它】-【高反保留】,图层模式为【线性光】,透明度为【40%】,完善画面细节,完成绘制,终效果如图所示。

ps海报制作教程及图片

ps海报制作教程如下:

作如下:

1、创建海报画布,打开photoshop,点击“新建”打开“新建文档”点击“图稿和插图”选项卡下的“海报”,点击“创建”新建一个海报画布。

2、制作海报背景,点击“文件”-“植入嵌入对象”打开资源管理器,选中图片插入到画布中,按Ctrl+T拖动锚点放大图片铺满整个画布。

3、设置矩形选区,激活矩形选框,拖动鼠标选中整个画布,点击“选择”-“收缩”打开收缩面板,设置收缩100个像素。

4、填充白色边框,按Ctrl+Shift+N创建一个空白图层,按Ctrl+Shift+i反向选区,按Alt+Delete键填充白色边框。

5、缩小边框移动位置,按Ctrl+T选中白色边框,拖动锚点向上拖动缩小边框,摆放到图片中间。

6、输入海报文字,激活文字图层,在图片上输入文字内容,保存图片海报就制作完成了。