漫画篮球表情怎么画的 篮球漫画人物怎么画

画漫画人物的时候怎么画人物向下看的表情和姿势。

你不够稳定。可以先去【绘学霸】网站找“漫画设计”板块的【免费】视频教程

漫画篮球表情怎么画的 篮球漫画人物怎么画

漫画篮球表情怎么画的 篮球漫画人物怎么画

漫画篮球表情怎么画的 篮球漫画人物怎么画

是人物向下看02、然后在正中间画一条竖线,再在下面也画一条线。？还是镜头从上面向下拍？

如果单单是人物向下看的话，只要注意眼球就可以了，眼球尽量贴近下眼睑，和上眼睑拉出一些距离就会有向下看的效果了。

如果是镜头向下拍的话，那就涉及到了，不太熟的话可以先话人体团块，找对后再细画。

找个镜子看直观了

qq投篮表情怎么弄的

画好之后就开始上色故事情节中有没有用一些什么多次出现的时间、地点或一样东西作为线索，穿插在中的，上色是亮面要用浅色，暗面用深色

系统表情包里，有个篮球，点一下发出去就可以了。

网络上的表情包为我们在社交网络平台的交流提供了新的话题和表达方式。

这也展现了网络文化的包容性与多元性。

自定义表情功能的出现更是极大地提升了用户参与和创作的积极性.随着移动互联网的发展，许多网友开始习惯用表情来表示心情。

许多企业、品牌以及商家开始推出和自身品牌形象符合的表情进行植入式营销。

想画一部关于篮球的漫画，帮忙起个名字吧~~跪求啊，高手们多多帮忙啊TOT

如何画简单的头像工具/原料笔记本或者图画纸,铅笔或者黑色签字笔方法/步骤

类似《龙在篮坛》，《醍醐“灌”顶》，《风行篮球》，主要是要有风的有点难思考~~~~~再给点提示吧~~~~

玄火热梦

泽美职篮or泽（另一主人公）之篮

都给我让开

篮板王

光荣之路

篮球吧！ 灌篮之路 球场飞人！

篮球王子。O(∩_∩)O

来围观~

如何画动漫人物

动漫,即动画、漫画的合称,指动画与漫画的,取这两个词的个字合二为一称之为“动漫”,与游戏无关,并非专业术语。

如果绘画技术还达不到凭空想象出人物的表情和动作的时候，建议的方法是从临摹开始。

一个的矢量图形设计工具。

完成稿

楼主您好

我觉得您应该找一下没有正规的漫画工作室 去那里做主笔的学徒 当然了工资不多 熬夜也是常事 但是也进度快

第二呢就是自学 我说一下我的经验吧 不正规不系统 您就当参考

没错，是不是已经可以自主创作了呢？而不是没有临摹的对象自己就啥也画不出啦？ 这样画的好处是没有条条框框的约束，不必拿什么来做对比，画起来很自由（这点很重要）。

在了解结构的基础上充分发挥自己的想象力 也可以说自己根本不是在“临摹”，而是把“临摹”的这幅画作为了自己原创的跳板，毕竟画漫画到了都是要过原创这一关的，临摹的再好也不是自己的东西。 当然 ，有一本好的参考书更可以事半功倍。

另外画漫画的方法千奇百怪，不也不确定，没有必须的先天条件也没有规定后天要如何刻苦学这学那。还是强烈希望楼主能自己悟出适合自己的那套绘画理论，这才是有效的捷径

这个链接里有我给其他人的基本漫画教程 楼主可以试着上网买几本看看 对里面的图例要不断的临摹 怕累可不行

有人说可以去学素描 但是我觉得素描太严谨了，会扼杀想象力（还都只是应付考试而学） 而且学费也好贵 事实上也有专门针对漫画的素描技法教程 这类书书店都有的卖 不妨看一下

其实说了这么多也都是废话 主要看您是否真的喜欢漫画 漫画是量变达到质变的 不努力可不行哦 还有什么不懂的可以继续问我

如果是初学者建议多画一些动漫人物，多临摹，临摹的多了，自然就会画了，不过要把人物比例掌握好。

在现实生活中美少女的头身比例大概是6-6.5个头左右，而漫画为了美观，常见的美少女身体会画的修长一些，头身比例是7-7.5个头左右，有时候甚至8-9个头左右的比例都会有。所以整体看来漫画风格的美少女会比实风格的美少女更显修长纤细，轮廓棱角更分明一些，漫画中的美少女头身比例可以在写实比例的基础上进行多种变化，比例可以从2头身直到8头身，一般常见的比例是五头身、六头身、七头身。

求采纳，都是一字一字打上去的。

人体比例实在是非常的重要,动漫人物的比例通常按照九头身画，线条要流畅，在画前确定好位置绘画通常讲三廷五眼，动漫人物脸部都比较瘦，下巴都比较尖，眼睛画的比较大，男性脸在眉骨、颧骨上十分突出、眼眶较深，而女性脸则几乎看不到眉骨、颧骨、眼眶很浅，身上的衣服要突出褶皱感及亮面，暗面的对照，从而突出立体感，头发方面，要有层次感，层次感表现在涂色方面，将亮面，暗面突出，亮面用浅颜色，暗面用深颜色

如果画一幅画，就先用铅笔在纸上打草稿

草稿步骤：

1.确定背景。景物，人物的位置，大小（近大远小）

2.画出景物的大致轮廓

3.用线条来表示人物动态。

4.用铅笔画出景和人的形态。(不必太过仔细，待会还要勾线）

5.擦去多余线条

稍作修改，草稿完成

画动漫是美术的基础，想画好先要确立人物的性格，及亮部，暗部的对比，线条要流畅，画的时候不要下笔太重。

比例：画动漫人物，是15岁以上女生的话，就是九头，也就是说身高是头长度的九倍

8~14岁，一般是5，6，7，8头。萝莉的话，是3~4头。

男生在相同年龄里往往比女生多0.5~2头

人体比例实在是非常的重要,动漫人物的比例通常按照九头身画，线条要流畅，在画前确定好位置绘画通常讲三廷五眼，动漫人物脸部都比较瘦，下巴都比较尖，眼睛画的比较大，男性脸在眉骨、颧骨上十分突出、眼眶较深，而女性脸则几乎看不到眉骨、颧骨、眼眶很浅，身上的衣服要突出褶皱感及亮面，暗面的对照，从而突出立体感，头发方面，要有层次感，层次感表现在涂色方面，将亮面，暗面突出，亮面用浅颜色，暗面用深颜色

如果画一幅画，就先用铅笔在纸上打草稿

草稿步骤：

1.确定背景。景物，人物的位置，大小（近大远小）

2.画出景物的大致轮廓

3.用线条来表示人物动态。

4.用铅笔画出景和人的形态。(不必太过仔细，待会还要勾线）

5.擦去多余线条

稍作修改，草稿完成

画动漫是美术的基础，想画好先要确立人物的性格，及亮部，暗部的对比，线条要流畅，画的时候不要下笔太重。

比例：画动漫人物，是15岁以上女生的话，就是九头，也就是说身高是头长度的九倍

8~14岁，一般是5，6，7，8头。萝莉的话，是3~4头。

男生在相同年龄里往往比女生多0.5~2头

(我是学美术的，你还有什么不懂，可以问我！）

首先，你可以买一个人体简单模型，我记得宜家什么的里面都有卖的，用木头做的，可以转动，这样可以弄出不同的造型，利于你的思考（画画的时候画某一个造型但又想不出来它是什么样的或是不知从何入手都可以借助这个），接下来还有一点，就是如果有不敢画的，觉得非常复杂的东西（例如某些手势），一定要去尝试画，因为你不画一画你不会知道大概该怎么画，即使画的烂也没关系，但这样心里会有个准头，试了好多次再来就会越来越进步的。至于楼下说的绘画书教程什么的，有时候也不太重要，除非你要严谨的、按格式化的方法去学画画（事实上我倒觉得那些绘画书里面的人物倒是比较好的例子，你可以照着那个画，觉得哪一个好就去模仿一下，吸收吸收）。老实说我绘画都是模仿的，模仿得不错了可以去加入自己的风格。我有两个朋友，画画都非常棒，但她们都没有运用买来的绘画书，全靠自己摸索。还有一点，自己要有对绘画的足够兴趣，有事没事就在草稿本上涂一涂画一画，对你琢磨画画很有好处。

楼主你如果还有要求可以和我提.......

其实，重点就是用心去画

画出心目中完美的角色

看了亲的问题，我觉得，亲现在关键的问题是没有掌握基本方法。（不要在意~）

画辅助线

~这非常重要啊啊~不管是面部表情‘身体。。。。都要靠它来帮助我们画得更加平衡，美观。人体，面部中线就是这个道理~

可爱人物的萌点往往在于卡哇伊的水汪汪大眼睛，精致的服饰，连配饰也是要用心去画的哦~

初音的话，亲可以看看强人是怎么画的哦~但是，亲一定要有自己的风格、画风，以及创作的目的。

细节——就是我上面所说的表情，服饰。

表情——不能过于呆板，就算是天然呆的角色也要有独到的萌点才行。要做的只有一看角色表情就知道角色的内心或者想法。

服饰——如果是同人的话，就一定要将原版角色的元素融入其中。当然，添加些自己喜欢或别具一格的小饰品是可以的。

如果是原创角色，就要好好构思：为什么要画这个人物？该怎么画？怎样才能让大家喜欢？。。。。。。PS服装表情一定要有个人特色~

画漫画的话，要将人物胴体图画好，再描绘其他方面。不可以连着脖子画衣服哦~个人认为，一笔画到底比较好，因为比较流畅、美观。

比例的控制就是头身比（吧）亲可以翻阅一些绘画教材~如果亲已经有所了解的话，就要多加练习了哦~(∩_∩)

要将角色放在纸合适的地方，关键的还是练习与绘画时的敏感。

一看到LZ的提问我就开心得不得了了~因为我以前也是受到网上朋友的指导哦~希望亲能从中了解到一些~我的漫龄只有2年而已。。。画作也并不成熟~在这里献丑了~~~~(>_<)~~~~

还是那一句

——要是你喜欢，那么，请你多多创作吧，并且，请用心灵创作。

PS+2：我觉得，如何绘画是要靠自己摸索的，别人提供的仅仅是方向，多多练习才是上策~不能过分依赖教程，要从中获得重要的、不懂的，加以练习、实践——毕竟，实践出真知啊~

参考资料：自己~

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1动漫人物一般是画几头身？

这个有很多。小孩子一般是4-5头身，高中生左右则一般是5-6头身。大人的话基本上就是7-8头身。有些画家也喜欢把人拉得很长到12头身，也有画家喜欢单画5、6头身的人物。这是风格问题。

2眼睛和身体要怎样画？

这也是风格问题。有人喜欢画1/3的大眼睛，也有写实风的，眼睛相对接近真人些。不过一般来说，年龄越小的人物眼睛越大。

3有没有示例或影片？

这个自己去找。因为每个人喜欢的风格不一样。可以找各种漫画家的原画。基本上只要找自己喜欢的图临摹就好了。临摹技巧成熟之后再尝试着原创。

4漫画的专用笔和网点在哪买？

一般的大型画材市场都有。笔可以买针管笔，也可以买蘸水笔，不过相对来说蘸水笔线条虽比针管笔漂亮但是很容易弄画稿。

5一般是用水彩还是彩铅来画？

都可以，看你用那个熟练。如果比较喜欢清淡的风格的话水彩比较好。牌子的话马利就够了。但是彩铅要用的话要用水溶性的，因为那样的比较软，好用。买国外的牌子，像德国的辉柏嘉就很好用。买的时候一定要注意不要买硬的彩铅，很难着色。水溶彩铅用得好的话也可以画出水彩的效果。

6如果是在电脑上作图要用哪个软件？

这个有很多，比较常见的是photoshop,

comic

studio,

painter等。photoshop是强大的，可以用它弄出很漂亮的效果，但是很难上手。comic

studio一般是用来画那种黑白漫画而非插画的，这个没怎么用过所以不好说。painter的一大缺点就是它不支持手写板的感压。其他还有sai，防抖很强大。oc(不好意思我忘记他全称了)是公认线条漂亮的。还有一款很小的软件ooth

draw如果只是涂着玩玩就用它吧。

4334

有视频：

插画漫画绘画-如何画漫画

如何画动漫人物

01先放上一张白纸,在白纸上画一个圈。

03、然后沿着圆形和线条描出脸的轮廓。

04、接下来画颈部的轮廓。

05、在条横线的上方再画一条横线,并依此描出眼睛的轮廓。

06、然后画眼球的部分。

07、在眼睛适当的空白处打上阴影。

08、接着画上眉毛、鼻子、嘴巴的部分。

09然后将之前画的辅助线擦掉。

10、接下来画头发的部分。

11、头发画好之后,在颈部和头发、眼睛周围打上阴影,使人物看上去更有实感。

12、在一些细节地方稍作修饰,一个漫画人物就画好了。

画插画的详细步骤是什么,都是用什么软件?

_娌寤,可以不学软件吗?看你的绘画梦想有多大。

学插画,你可以不用学习软件的,软件的学习是针对数位板的使用在电脑上绘画,是必须要学习软件的,如果你只是在纸上画插画,那可以不用学习绘画软件的。只是现在通过数位板画插画非常的流行,因为快捷方便修改,而且这个已经成为了绘画市场的一个主流,即便找工作,相关的公司,用的也都是数位板+软件的模式绘制插画的,所以如果你学习插画想有更大的发展,那么还是认真学习一下软件比较好,如果仅仅是自娱自乐不打算有什么大的精进,可以不学软件,在纸上龙飞凤舞就可以。

第二_寤砑_澳岩缀?学之,则难者亦易矣,不学,则易者亦难矣。

想学习板绘插画的同学,不要站在板绘插画的大门口徘徊纠结,自己到底应该不应该学习插画软件,插画软件到底难不难,当你把时间用在担心恐惧的时候,你已经浪费了很多的时间了,而你浪费的这个时间,说不定软件你已经学会了,我特别喜欢古代的一句话共勉之:天下事有难易乎?为之,则难者亦易矣;不为,则易者亦难矣。人之为学有难易乎?学之,则难者亦易矣;不学,则易者亦难矣。

当然如果想快速的学好板绘插画,不仅仅要学会软件,还有插画的画功的提升,已经对于数位板的使用,美术思维的提升,有很多方面需要打造,单纯的靠自己瞎摸索,是非常的浪费时间的,浪费时间也就浪费了,问题是基本学的是一知半解没什么卵用。

给大家介绍一位板绘插画高手,他每天晚上8点都会在网上免费直播讲板绘方向的原画和插画,用通俗易懂有逻辑的方法,讲解绘画的要点,讲解大家的各种疑惑,以及怎么玩转绘画软件,让大家用短的时间,真正高效率的学会板绘插画,想学的同学可以到羽柔老师的卫新(谐音):排在前边的是:w9,排在后边的是:kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。

这年头竞争那么激烈,本质是实力的竞争,如果你是富二代家里有矿,那不用学习,如果你需要背负起家庭的未来,需要打造自己一个不一样的人生,那么就先从学习开始,在学习的世界里强大自己,充实智慧,在以后的人生当中,才能更加的游刃有余,这就是学习的意义吧。正所谓,三人行,必有我师焉。

第三_插画常用的三款软件必备标配。

画插画需要用到的软件有Photoshop、Painter、SAI、CorelDRAW、AI等做图软件,Photoshop是常用的调色和调整图像的软件,也能连接绘图板进行绘画,是画插画必学的软件,也是插画师应用广泛的软件。

1、Photoshop。

简称PS,是一种图像处理软件,在上色和调色上该软件有很强的优势。它同时还兼具绘画的功能,可以进行鼠绘也可以连接数位板进行绘画。它也是插画师必学的软件,它有很强大的功能,能进行图像编辑、图像合成、图像调色、图像大小、方向调整、图像修饰、图像校色等等功能。

2、SAI。

是日本开发的绘图软件,具有非常人性化的功能,界面很简单又很容易掌握,是专门用来绘图的软件。连接数位板能有产生压感效果,并且能自行调整笔压的参数。还能修正线条,特别是在画线稿的时候,能避免因为手抖而画出的不流畅的线条,画出的线条能够任意调整。并且绘画工具很齐全,深受绘画者的喜爱,是很多电脑手绘初学者的选择。

3、Painter。

是由加大拿开发的一种非常防自然的绘画软件,以高仿真的画笔和调色效果为。能处理图形的同时也提供了很多仿真的笔刷,用笔刷画出的画跟原工具画出的效果相似度非常高。需要具备一定的美术功底才能使用该软件,是公认的创造性的绘画软件。但是该软件很占电脑的内存,在同级别的绘图软件中具有佼佼者的地位。

第四_2020年绘画软件大全测评。

1.Photoshop。

释放你的创造力所需的一切

平台:Windows,macOS,iOS

行业标准。

非常稳定。

支持iPad应用。

基于。

矢量不够好

2.AffinityDesigner。

平台:Windows,macOS。

矢量支持。

优惠的价格。

支持iPad应用。

界面复杂。

3.Rebelle。

创作出逼真的水彩、丙烯、湿法和干法艺术作品。

平台:Windows7、8和10;OSX10.11或更高版本。

价格实惠。

真实的绘画体验。

免费试用。

刷子数量有限。

4.Procreate。

一个强大的iPad绘图工具。

自然的绘图体验。

令人印象深刻的能力。

多种笔刷。

只适用于Pad上的。

5.ClipStudioPaintPro。

这款绘图和绘画工具主要针对卡通漫画家。

平台:Windows,macOS

经济实惠。

跨平台。

免费试用。

界面复杂。

6.Artweer7。

全功能的绘画工具,非常适合初学者。

平台:Windows。

可定制的界面。

笔刷多。

免费版可用。

7.ArtRage6。

跨平台的数字绘画工具。

平台:Windows,macOS。

逼真涂料。

非常适合电绘。

适用于较大的画作。

一个免费和开源的绘画程序。

平台:Windows,macOS,Linux。

直观的界面。

可定制。

功能不多。

9.2019年CorelDRAW套件。

Corel公司已经为其提供的产品添加了原生的Mac版本。

平台:Windows,Mac。

新的Mac原生版本。

PowerTRACE将位图转化为向量。

价格高。

ProStudio。

强大的自定义笔刷功能。

平台:windows。

大量笔刷。

仅适用于Windows。

界面复杂。

PaintPro。

一个免费的工3、用钢笔描绘头发路径，画笔调整为主直径为2px，硬度。回到头发路径点击右键选择描边路径弹出描边路径窗口，选择画笔点击确定，得到我们所画的头发图层，然后把头丝移动对应的位置。具,提供您插图漫画所需的一切。

平台:Windows,macOS。

自由。

非常适合漫画家。

需要更多的画笔选项。

Ink。

利用基于的笔刷探索你的创造力。

平台:Windows。

快速GPU渲染技术。

基于的画笔系统。

不太适合初学者。

笔刷工具有点混乱。

工作室。

专业艺术家的强大数字绘画工具。

平台:Windows,macOS,Linux,iPad。

直观。

跨平台。

集成显卡速度慢

如何画漫画

1:A4纸(便于纸上起稿,收集创意,记录瞬间的想法)

2:铅笔,钢笔,原子笔,小刀,颜料,一切传统绘画工具(时刻你要想到,你是一个画画的,不是电脑程序员,你得精通传统的绘画才能称为画画的)

3:一台电脑(纯平显示器,1G以上内存,128MB128BIT以上显卡是N卡,160G以上硬盘,双核CPU.这是配置,有钱就配更好一点的)

4:扫描仪(便于将实物扫描进电脑里进行修改或加工,比如你的手绘稿)

5:数码相机(外出采风必备,收集素材)

6:数位板(也叫手绘板,建议买WACOM牌的,或者钱不够可以买汉王的或者友基的,6X8大小合适对初学者来说不用买太的了)

可以先学习一下插画了解一些绘画流程,还有入门基础。

1.原理与头部造型

2.学画人物五官

3.人物表情基础

d.人物动态

1.人体基本结构知识

2.学画人物动态

3.动态变化与叙事的关系

e.画面构成

1.构图篇

2.构图原理与漫画创作的应用、构图与镜头运用、单幅彩图的画面构成(色彩、光线、视角、对比元素的应用)

3.色彩篇

色彩基础与画面色调、色彩工具的学习与掌握、发掘属于自己的色彩方式

f.短8.Krita。篇漫画或单幅插画创作

1.人物形象设定

2.场景的设定与使用

3.漫画故事脚本创作

4.对白框的应用等

插画人物头像教程-动漫人物头像怎么画

动漫插画教程

动漫插画教程如下:

首先就是扎实的基本功,先从美术基础开始学起,找一些简单的线稿来临摹,提高绘画的手感,积累参考素材,养成良好的绘画习惯。

然后,掌握线稿之后,学习素描,从几何体到石膏,再到头像,材质,循序渐进,掌握素描的相关知识与技巧。

接下来是能够配色,色彩对于插画动漫绘制来说非常重要,好看的插画动漫绘制必然配色精美。其实有了前面的素描基础,要提高插画绘制配色能力,可以多看一些插画动漫绘制作品可以提高色感。

也是重要的是人体结构,包括动漫人物动作和表情的一致性。除了设计要规范,还要尽量符合实际,所以对于想学动漫插画的同学来说,需要掌握优美的身体比例和肌肉结构,这是为我们以后的角色创作打下基础的关键一步。

掌握以上的技巧后,仍然需要不断学习,尤其是人物与环境、心理的融合,这样你的水平就会逐步提升,创作出满意的作品。

动漫人物头像怎么画

成年动漫人物画法如下:

1、先画出动漫人物的头发造型。

2、在头发的基平台:iPad(iOS11.1以上)。础上画出动漫人物的面部轮廓线。

3、再在面部上画出人物的眉毛和眼睛。

4、在眼睛的下面画出动漫人物的鼻子和嘴巴。

5、再在头部下面画出人物的脖子和身体的轮廓线。

6、再在身体上画出人物的衣服的结构细节,这样动漫人物就画好了。

动漫:

动漫是动画与漫画的,动漫与动画的关系是包含与被包含关系,并非同属关系。

所有的动画、漫画作品都可以称之为动漫作品,但不可说动画或者漫画是动漫,原因是在语义上:动画和漫画是两种不同的艺术形式的作品,而并无“动漫”这种艺术形式的作品,它只是一个由本土所创的合成词。

在很多场合,“动漫找一幅自己喜欢的“临摹” 但重点不是要画的像 而是要画的不像才可以！！！其实就是“改画” 俗称“扒皮” 这样的好处是可以快速的掌握各个角度的人体结构 还能画出很多不用的人物 很实用的 画出来的人会和原图有很大的出入，但你也会惊奇的发现自己孩子笔下的人物和原图一样有水准一样的好看~~~”一词被误用于指“动画”,十分容易引发歧义。

动漫衍生产品是指由动画、漫画衍生而出的产品,其中之利润令人眼红。2014年,日本动画狭义市场规模为1847亿日元,而广义市场则达到了令人咋舌的16296亿日元,足足占当年名义GDP的0.33%。

怎样画人物头像

1、先画一个圆,把人的脸画出来

2、再画他的小耳朵3、画完耳朵就来他的头发了,在耳朵的下沿开始着手,往上画,如果你要画开心的人头像,头发就是比较有棱角的,如果想要画比较悲伤的人头像头发的边沿就补交圆润,画完之后记得把头发涂黑,而且记得不要涂出边界

4、接着就是人的眉毛啦,开心的小人,眉毛往上翘,不开心的则往下

5、然后到眼睛,开心人物的眼睛先画大大不规则的圆,然后加两颗小眼珠,不开心的则是小眼睛6、开心人物画个小鼻子,不开心的人物画长长的鼻子7、到了嘴巴部分,开心的就自然是画个大笑脸啦,不开心的嘴巴瘪嘴,表情的画法其实很简单,可以参照我们平时QQ聊天的表情就可以了

8、可以适当地弄点腮红或者是表示动的“”,人头像就画好啦

不同心情的人物发型可以多变涂黑头发的时候不要过界一定要注意眉毛的方向和画法

漫画怎么画

4.线条7:软件"Photoshop"或"Painter"(前者是专业图象处理软件,当然绘画也照样可以了,目前很多高手也都用这个软件,也很方便.后者是专业绘画软件,效果都很仿造真实绘画的感觉,包括笔触肌理,纸纹,但是要想真正掌握好很困难.不过大多数人会选择前者,你都可以试试)的应用、漫画符号

大致制作过程：根据原图素材去构图和上色。漫画人物的轮廓及五官等大致跟原图相似，表情可以适当夸张点。

1、新建图层，填充白色先降低60%的透明度方便我们后面的描绘。

2、现在开始人物绘画过程，先从大面积着手用钢笔工具描出人物头廓，因为是漫画所以可以夸大头部边缘，勾画好后按ctrlenter载入选区，填充#323232。同样用钢笔工具勾出人物脸部(下巴可以圆润一些)载入选区后填充#fee6e6，再调节图层样式中的描边描边大小为2，颜色为#323232。

4、勾画五官。眼睛是漫画中重要的部分，大家可以参考漫画中人物眼睛进行鼠绘。同上用钢笔工具在描绘眼睛路径，直接描边路径就可以了。需要填充颜色的部分就先载入选区，填充相应颜色再加上描边。用相同的方法分别画出眼睛嘴巴和腮红。

5、身体部分我采用了线描形式，为了更加突出人物的脸部。背景图层，执行图像—调整—去色，ctrlt对人物进行缩放(点击shift拉动鼠标为等比缩放)，可比原身体较小些。调整好后去掉头的部份，执行滤镜—艺术效果—海报边缘。(边缘厚度为0;边缘强度为0;海报化为6)。这样人物衣服有点线描效果了。这一步完成后我们就可以把我们步建的白色图层的透明度调整为0%了。

6、为了使衣服边缘更加清晰，再次用钢笔中的描边路径功能来完成此效果。

7、打上文字对进行微调后完成终效果。

如果喜欢PS，自学可以去看一些教学视频，开课吧的免费视频教程比较全面系统，有零基础的，还有加强版的~